A Coruña.— La presentación de la exposición de las obras ganadoras de los premios Castelao abrió la intensa jornada de hoy en el Viñetas. El director del festival, Manel Cráneo, la responsable de Cultura de la Diputación, Natividade González, y los autores y la autora premiados, Manu Barreiro, Elías Taño y Giovanna Lopalco, participaron en el evento en el que realizaron además una visita guiada por la muestra que ocupa la planta baja de la Casa de la Cultura Salvador de Madariaga.
En su intervención, Cráneo recordó el compromiso del festival por seguir apoyando y colaborando con una iniciativa tan necesaria como los Premios Castelao de cómic, que convoca la Diputación, y destacó la calidad de las obras ganadoras. En el caso de Maré, título de Manu Barreiro y Elías Taño, señaló que, además, esta obra centrada en la vida marinera, en el orgullo de los pueblos y vinculada a la catástrofe del Prestige encaja a la perfección en las temáticas sociales que centran la edición de este año.
Por su parte, Natividade González apuntó también la relevancia que los premios que convoca la Diputación tienen dentro del panorama literario gallego y estatal, al tiempo que alabó las obras ganadoras y recordó que ya son varias las mujeres que han ganado este galardón, como ha sucedido este año con el cómic Narices!, de Lopalco, y puso en valor la relevancia que tienen este tipo de referentes para las autoras.
Elías Taño y Manu Barreiro desvelaron algunos datos de su proceso creativo en la obra Maré, como el intenso trabajo de investigación y documentación en torno a las embarcaciones y referencias artísticas vinculadas al mundo marinero, a los oficios del mar, etc. Detallaron también todo el trabajo de elaboración del guion por parte de Barreiro y la colaboración mutua a la hora de construir el libro.
Por su parte, Lopalco, autora de la premiada Narices!, relató que esta es su primera obra como autora total y que en ella quiso lanzar un juego, un divertimento, «todo lo que puede suceder cuando tienes 6 años y un gato».
A intensa agenda do Viñetas se completó con varias sesiones de firmas y actividades muy variadas, entre las que destacaron a visita guiada de Miguel Robledo a su muestra en María Pita o la tertulia en la que participó el autor Alberto Taracido, de mano de Sira González, en la que desgranaron su obra localizada en el entorno del coruñés barrio de Labañou, O eco dos días rotos.
Por su parte, el ilustrador francés Troubs mantuvo en la Casa Museo Picasso un encuentro con la comunidad emigrante de A Coruña, en colaboración con la ONG Ecos do Sur, en la que relató su experiencia con los migrantes en México, Colombia o Francia. Así, habló de su experiencia en Ciudad Juárez, ciudad fronteriza con EE. UU., de la que, junto con Edmond Baudoin, salió la obra Viva la vida. Los sueños de Ciudad Juárez. También abordó su paso por Colombia, plasmado en El sabor de la Tierra, y también de Humanos. La Roya es un río, sobre su experiencia con la acogida que tuvieron los migrantes en un pequeño valle francés limítrofe con Italia, especialmente por parte de un activista local, Cédric, que mantuvo a cientos de ellos en una finca de su propiedad.
La tarde fue para el cine y el Viñetas Show en el Teatro Colón, primero de la mano del largometraje Los Simpson y más tarde para la proyección del documental ‘Aquí donde estoy’, con coloquio posterior con Tyto Alba y María Castro Hernández, autores del libro homónimo, basado también en la historia de Gabriel León Honrubia, un chico de 18 años que formaba parte de la llamada «quinta del biberón», que luchó en la batalla del Ebro.
Más de 70 autores y autoras estarán en A Coruña hasta el 16 de agosto para participar en 24 exposiciones (que se prolongan hasta finales de septiembre) y una amplia programación, en la que se cuentan talleres, charlas, clases magistrales, pódcast, espectáculos en directo, visitas guiadas y actividades pensadas para toda la ciudadanía —desde pequeños hasta adultos— y para público especializado.
Viñetas desde o Atlántico mantiene en 2026 sus principales secciones, que acompañan a los visitantes en su experiencia en el festival: Viñetas Expo; Viñetas Mini, con talleres diarios para público infantil, una proyección cinematográfica y una propuesta teatral; Viñetas Show, con un concierto ilustrado, dos proyecciones, una obra teatral y dos jornadas dedicadas a pódcast especializados de Galicia, Madrid y Cataluña; Viñetas Pro, con dos clases magistrales y una sesión de revisión de proyectos para autores/as; un encuentro y dos expos para Viñetas Inclusivas, y la extensa programación de Rúa BD, que cuenta con 38 casetas, entre las que figuran las de 18 editoriales procedentes de todo el estado presentando novedades y dinamizando este espacio vital del festival. Pero, además, en 2026 se incorpora una nueva sección que pone en valor el trabajo de las Bibliotecas Municipales de A Coruña alrededor del cómic, Viñetas Biblio.
La edición se abrió en julio de la mano de la colaboración de los Museos Científicos Coruñeses, con la expo que adelantó el eclipse en A Coruña con las viñetas más artísticas en la muestra Eclipse de viñetas, en la que diez autoras y autores locales (Xulia Pisón, Diego Burdío, Paula Esteban, Uxía Larrosa, Xulia Vicente, Jorge Peral, Marcos Calo, Luis Yang y Paula Mayor, con Jordi Bayarri como autor invitado) reinterpretan desde su mirada la historia científica y artística de los eclipses.
Desde julio está abierto uno de los recintos que más público recibe siempre en Viñetas: la sala Palexco es la sede de las exposiciones de Jacobo F. S. y de la colección de Raúl García. En la primera de ellas, recorreremos el universo personal del creador de la isla remera más conocida del cómic en España. Esta muestra cuenta también con las dos nuevas figuras que se incorporaron a la colección del salón: Marcopola y Dragoneta. Mientras, en la exposición Un paseo por Springfield. Los Simpson en la colección de Raúl García, nos adentramos en una muestra de merchandising y libros de los cómics de la famosa serie, con algunos dibujos originales y dedicatorias del propio Matt Groening. Raúl García trabajó en varios capítulos de la serie norteamericana y fue el primer animador español en trabajar para Disney.
Justo al lado, en el epicentro del festival, el espacio expositivo del Kiosco Alfonso se llena con una amplia representación de obras de autores y autoras internacionales y estatales unidos por un nexo: la memoria democrática y social.
Así, los visitantes pueden disfrutar en la planta baja de la muestra centrada en la Lucha sindical y feminista europea, con las obras La virgen roja y Sally Heathcote, sufragista, de Bryan Talbot y Mary M. Talbot, y Jiujitsufragistas, de Lisa Lugrin y Clément Xavier; y, en la primera planta, de la muestra Memoria democrática y social en la España del siglo XX, con las obras O eco dos días rotos, de Alberto Taracido; Que el fin del mundo nos encuentre bailando y La piel como única bandera, de Sebas Martín; el ya histórico Paracuellos, de Carlos Giménez; Aquí donde estoy, de Tyto Alba y María Castro; y Caridad del Río, de Pep Brocal.
El programa expositivo se completa con las muestras de Miguel Robledo —autor del cartel de esta edición— en María Pita; Humanos, A Roya é un río, de los franceses Troubs y Baudoin, en la Casa Museo Picasso; los Premios Castelao en la Casa de la Cultura Salvador de Madariaga; Elas son fantásticas, autoras gallegas de cómic de este género, en el mismo espacio; la exposición de ExpoFanzines de Autobán, en la Biblioteca de Estudios Locales; Stons, de Xulia Pisón, en la Casa Museo María Pita; una exposición bibliográfica en las Bibliotecas Municipales (Trazos de memoria); y la incorporación de la Fundación Luis Seoane como nueva sede del festival, con la exposición Cómic palestino. Voces propias. Grito colectivo.
Cabe destacar también la incorporación de la Casa Museo Casares Quiroga como sede de exposiciones vinculadas a la memoria histórica que, en esta ocasión, alberga ‘La guerra civil’, de Paul Preston, una muestra que recoge el exitoso trabajo de adaptación al cómic de las obras del historiador británico realizado por el autor José Pablo García; esta exposición se inaugurará este próximo viernes 14.
Además, el Viñetas Paralelas de 2026 cuenta con cinco sedes colaboradoras: el Círculo de Artesanos, con la exposición Nacional 2. Banda Desenhada Portuguesa de Norte a Sul, que recoge obra de seis colectivos autorales de cómic portugueses; el Bar 13, con Óscar Lojo; la Pulpeira de Melide, con la exposición permanente Pulpos del cómic; la cervezoteca Malte, con Amair, de Kike Benlloch e Luis Sendón; y El Tranvía, con la exposición Bosque máxico, de Fento Studio.
Especialmente rica es en este Viñetas 2026 la extensa programación de actividades pensadas para todas las edades e intereses y que se distribuyen entre las distintas secciones del festival. Más de 100 propuestas, entre las que se incluyen talleres, cine, teatro, charlas, visitas guiadas, grabaciones de pódcast y espectáculos radiofónicos, un concierto ilustrado, encuentros con autores y autoras, firmas y maratones de dibujo.
Muchas de estas propuestas son parte central de la programación de la Rúa BD, con 38 stands que ocupan librerías, editoriales y entidades diversas, entre las que destaca el papel central de las Bibliotecas Municipales. Este espacio, ubicado delante del Kiosco Alfonso, será sin duda el epicentro de la actividad del festival durante esta semana.
Entre esta apretada agenda destacan la revisión de proyectos con la colaboración de editoriales, con convocatoria ya abierta a través de un formulario para cualquier dibujante interesado, y los pódcast que se grabarán durante la semana del festival, con la colaboración de Campamento Kripton, El Diario de Kovacs, Freakland, Cuac FM y El Nicho.
Toda la programación puede consultarse en www.vinetasdesdeoatlantico.com
