En la inauguración de las muestras de Palexco, la alcaldesa y el director del festival descubrieron las dos nuevas figuras que ya forman parte de la colección del Viñetas: la de la isla remera Marcopola y la de Dragoneta

Inés Rey: «Viñetas es un proyecto que crece cada año y transforma la ciudad, llevando el cómic a museos, salas de exposiciones, bibliotecas y espacios públicos»

A Coruña, 30 de julio de 2026.— El universo de Marcopola y Los Simpson ya se puede disfrutar desde este jueves en A Coruña. La Sala Municipal de Exposiciones Palexco, uno de los espacios con mayor afluencia de público de la ciudad, abrió oficialmente sus puertas para dar el pistoletazo de salida a dos de las muestras más esperadas dentro de la programación de Viñetas desde o Atlántico 2026. Las exposiciones individuales del autor gallego Jacobo F. S. y la colección personal de Los Simpson del internacional Raúl García se consolidan como el gran avance expositivo del certamen antes de su semana central.

La alcaldesa de A Coruña, Inés Rey, fue la encargada de inaugurar una de las muestras «estrella» de este Viñetas y que, sin duda, será uno de los principales focos de atención para el público familiar. Un festival que viene cargado de propuestas e iniciativas que convertirán a la ciudad en la capital del cómic del Estado este agosto. En su intervención, la regidora afirmó que «Viñetas desde o Atlántico no es solo una semana de actividades en agosto, es un proyecto cultural que crece cada año y que transforma la ciudad durante meses, llevando el cómic a museos, salas de exposiciones, bibliotecas y espacios públicos».

«Estamos ante una edición de récord, con más de setenta autores y autoras, decenas de exposiciones y más de un centenar de actividades que volverán a llenar A Coruña de cultura y creatividad. Un festival que este año pone el foco en la memoria social y democrática, demostrando que el cómic es una herramienta poderosa para contar historias, reflexionar sobre el pasado y entender mejor el presente», indicó la alcaldesa, quien añadió que «desde el Gobierno municipal tenemos claro que la cultura no es solo entretenimiento, sino también conocimiento, pensamiento crítico, memoria y convivencia; y por eso seguimos apostando por un Viñetas abierto, diverso, accesible y conectado com la realidad social de nuestro tiempo».

Por su parte, el director del festival puso el acento en la calidad y espectacularidad del montaje realizado en las instalaciones de Palexco. Manel Cráneo mostró su confianza en que esta muestra será un polo de atracción para el numerosísimo público familiar que acude al festival año tras año. En ese sentido, destacó la calidad de la muestra que recoge la trayectoria artística del reconocido autor gallego Jacobo F. S. desde sus inicios hasta el último número de las aventuras de Marcopola y el «gancho» que sin duda supone la colección del animador Raúl García, que incluye una muestra de originales de la popularísima serie Los Simpson.

Durante sus intervenciones, tanto Jacobo F. S. como Raúl García destacaron la importancia de estar presentes en un festival con el prestigio del Viñetas con un espacio de esta relevancia.

El universo Marcopola y Los Simpson

La muestra protagonizada por el universo del gallego Jacobo Fernández muestra la apuesta por los contidos de calidad destinados al público infantil del Viñetas y permitirá a niños y niñas recorrer el imaginario personal y creativo de Jacobo F.S., desde sus primeros pasos en Os amigos de Archimboldo Roque, hasta Marcopola, la isla remera más famosa del cómic en España y que ya forma parte de la colección de figuras del Viñetas junto a Dragoneta. El descubrimiento sus figuras fue uno de los ejes del evento.

Todo esto formando parte de una espectacular puesta en escena en la que ha colaborado un grupo de alumnado de la EASD Pablo Picasso. Paralelamente, la exposición Un paseo por Springfield. Los Simpson en la colección de Raúl García ofrecerá la oportunidad única de disfrutar de una cuidada selección de merchandising, libros icónicos y cómics de la universal familia amarilla.

La exposición incluye joyas exclusivas, como dibujos originales y dedicatorias firmadas por el propio Matt Groening. Cabe destacar que Raúl García, además de poseer este valioso archivo, trabajó directamente en varios episodios de la serie norteamericana y ostenta el hito de haber sido el primer animador español en formar parte de los estudios Disney.

Un avance de todo lo que ofrecerá Viñetas desde o Atlántico 2026

Estas inauguraciones en la Sala de Exposiciones Palexco sirven de antesala para la 29.ª edición de Viñetas desde o Atlántico, un festival que este año se centra en la memoria histórica y en las reivindicaciones sociales, y cuya semana principal de actividades se celebrará del 10 al 16 de agosto, expandiendo sus muestras artísticas desde principios de julio hasta finales de septiembre.

Bajo un cartel oficial diseñado por el ilustrador gallego Miguel Robledo —inspirado en fenómenos astronómicos y en la memoria social—, el festival de este año se reafirma como uno de los grandes referentes del noveno arte a nivel estatal. Habrá un gran despliegue urbano, con más de 10 sedes. El evento abandona los recintos únicos para inundar la ciudad. Los contenidos de esta edición se distribuirán en localizaciones emblemáticas como el Kiosco Alfonso, el Palacio Municipal de María Pita, la Sala Salvador de Madariaga, la Casa Museo Picasso, la Fundación Luís Seoane y la Casa de las Ciencias.

Las muestras de la Sala Municipal de Exposicones Palexco podrán visitarse de forma gratuita a partir del 30 de julio de 12.00 a 14.00 e de 18.00 a 21.00.

El Kiosco Alfonso como escenario del cómic de memoria social

Muy cerca, en el epicentro del festival, el espacio expositivo del Kiosco Alfonso se llenará con una amplia representación de obras de autores y autoras estatales unidos por un nexo: la memoria democrática y social de la España del siglo XX. Así, los/as visitantes podrán disfrutar de las obras O eco dos días rotos, de Alberto Taracido; Que el fin del mundo nos encuentre bailando y La piel como única bandera, de Sebas Martín; el ya histórico Paracuellos, de Carlos Giménez; Aquí donde estoy, de Tyto Alba y María Castro Hernández, y Caridad del Río, de Pep Brocal.

El programa expositivo se completará con las muestras de Miguel Robledo —autor del cartel de esta edición— en María Pita; los premios Castelao en la Casa de la Cultura Salvador de Madariaga, Elas son fantásticas, autoras gallegas de cómic de este género, en el mismo espacio; la exposición ExpoFanzines Autobán, en la Biblioteca de Estudios Locales; Stons, de Xulia Pisón, ya inaugurada en la Casa Museo María Pita; una exposición bibliográfica en las Bibliotecas Municipales, Trazos de memoria; y la incorporación de la Fundación Luís Seoane como nueva sede del festival con la exposición Cómic palestino. Voces propias. Grito colectivo. Cabe destacar la incorporación de la Casa Museo Casares Quiroga como sede de muestras vinculadas a la memoria histórica, que, en esta ocasión, albergará ‘La guerra civil’, de Paul Preston, muestra que recoge el exitoso trabajo de adaptación al cómic de las obras del historiador británico realizada por el autor José Pablo García.

Además de eso, el Viñetas paralelas de 2026 contará con tres sedes: el Círculo de Artesanos, con una expo de colectivos de cómic portugueses; el Bar 13, con Óscar Lojo, y El Tranvía, con una exposición de Fento Studio, además de la muestra permanente de originales de autores de cómic de la Pulpeira de Melide.

Más de 100 actividades para todos los públicos

Especialmente rica es en este Viñetas 2026 la extensa programación de actividades pensadas para todas las edades e intereses, que se distribuyen entre las distintas secciones del festival. Más de 100 propuestas, entre las que se cuentan talleres, cine, teatro, charlas, visitas guiadas, grabación de pódcasts y espectáculos radiofónicos, un concierto ilustrado, encuentros con autores y autoras, firmas y maratones de dibujo.

Entre esta apretada agenda destacan la revisión de proyectos profesionales con la colaboración de editoriales y los pódcasts que se grabarán durante la semana del festival, con la colaboración de Campamento Kripton, El diario de Kovacs, Freakland y El Nicho.

Toda la programación puede consultarse en www.vinetasdesdeoatlantico.com

Gonzalo Castro destacó la apuesta del Gobierno de Inés Rey por tejer alianzas entre proyectos culturales y dar visibilidad al talento creativo coruñés

A Coruña.— La Casa Museo María Pita acoge desde hoy la exposición Stons, de la ilustradora y autora de cómic coruñesa Xulia Pisón, una muestra integrada en la programación expositiva de Viñetas desde o Atlántico y que forma parte también de la novena edición del ciclo Elas Son Artistas. La inauguración contó con la participación del concejal de Cultura y Turismo, Gonzalo Castro; del director del festival Viñetas desde o Atlántico, Manel Cráneo; de la propia artista; y del director artístico y responsable de producción de Elas Son Artistas, Tomi Legido. La jornada se completó con una actuación musical de MJ Pérez.

La muestra reúne planchas del nuevo proyecto autoeditado de cómic de humor de Xulia Pisón y permanecerá abierta al público hasta el próximo 27 de septiembre. Durante la inauguración, Gonzalo Castro puso en valor la colaboración entre dos de los programas culturales de referencia de la ciudad. «Esta confluencia no es simplemente una suma de programaciones. Es una manera de entender la política cultural, conectando disciplinas, impulsando alianzas y haciendo que los proyectos municipales dialoguen entre sí para llegar a más públicos y ofrecer nuevas oportunidades a las creadoras», señaló.

El concejal destacó también el papel de Elas Son Artistas, iniciativa que desde 2018 trabaja para reforzar la visibilidad de las mujeres creadoras en el ámbito cultural, y señaló la importancia de incorporar la ilustración y el cómic a este espacio de promoción de la igualdad. «La igualdad en la cultura no consiste únicamente en abrir ocasionalmente una puerta. Consiste en construir condiciones de continuidad, reconocimiento, profesionalización y acceso a los espacios de exhibición», afirmó.

Castro destacó además la trayectoria de Xulia Pisón, formada en la Escuela de Arte y Superior de Diseño Pablo Picasso de A Coruña y ganadora del primer premio del certamen Xuventude Crea de Banda Deseñada en 2015. La autora desarrolló una carrera que va desde la ilustración, los fanzines y la divulgación científica hasta los libros de cómic, con proyectos como Microalgas o la novela gráfica Irene a porteira, publicada en 2023 junto al guionista Óscar Losada. «Xulia no es simplemente una autora invitada a la programación cultural de A Coruña. Forma parte de la cultura que la ciudad produce, de la comunidad creativa que debemos acompañar y de la generación que está ampliando los lenguajes del cómic gallego», destacó el edil.

La exposición se integra en la programación de Viñetas desde o Atlántico, que celebrará su semana central entre los días 10 y 16 de agosto, pero que amplía su presencia en la ciudad a través de una programación expositiva distribuida en diferentes equipamientos culturales municipales.

En este sentido, el Gobierno de Inés Rey continúa apostando por convertir las casas museo municipales en espacios dinámicos de creación contemporánea. «Queremos que las Casas Museo sean espacios vivos, lugares donde la memoria converse con la creación actual, donde el patrimonio se abra a nuevas miradas y donde artistas y ciudadanía puedan encontrarse», recordó Gonzalo Castro.

La colaboración entre Viñetas desde o Atlántico y Elas Son Artistas refuerza la estrategia municipal de promover proyectos transversales que favorezcan el encuentro entre disciplinas, públicos y creadoras, consolidando A Coruña como una de las principales referencias culturales de Galicia.

Ocho autorías con veteranos como Bryan Talbot y Mary M.Talbot que traerán sus novelas gráficas históricas a la exposición Viñetas con memoria social

A Coruña.- Viñetas desde o Atlántico cierra su elenco definitivo de protagonistas para esta edición de 2026 con un desembarco de autoras y autores internacionales procedentes de Gran Bretaña, Francia, Cuba y Portugal. Así, la larga lista de creadoras y creadores presentes en el festival se completa con los nombres de Bryan Talbot y Mary M. Talbot, Lisa Lugrin, Clément Xavier, Jean-Marc Troubet (Troubs), Edmond Baudoin, Danay Dana y Paulo Monteiro.

La que es ya la 29ª edición del evento completa un elenco de creadoras y creadores de primer nivel que se suman a los más de 60 ya desvelados. El director del festival, Manel Cráneo, destaca la importancia de este incremento de invitados, que bate récord de internacionales presentes en la sección oficial del festival. Cráneo hace hincapié en la versatilidad de los estilos gráficos que confluyen en intereses comunes por ser una selección de autorías con trabajos vinculados a la memoria histórica y los derechos sociales.

Con este anuncio, el festival reafirma su compromiso con la calidad y con la imprescindible conjugación de talento local e internacional en una cita que ya se ha consolidado como un referente en el mundo del cómic en España. Con más de 70 creadores y creadoras, 24 exposiciones y más de un centenar de actividades, Viñetas desde o Atlántico, que ya inauguró el pasado 3 de julio su primera muestra en la Casa de las Ciencias, mantendrá una intensa programación en la que el eclipse y la memoria social tendrán especial protagonismo.

Bryan Talbot (Wigan, Lancashire, Inglaterra, 1952) es uno de los grandes nombres del cómic británico e internacional. Comenzó en el mundo del cómic underground y publicó por entregas Las aventuras de Luther Arkwright, considerada una de las primeras novelas gráficas británicas. Colaboró en la revista 2000AD, además de páginas para Judge Dredd y dibujando historias escritas por Alan Moore; en los noventa comenzó a trabajar para el mercado norteamericano, en series como Hellblazer, Batman: Legends ofthe Dark Knight e The Sandman, con Neil Gaiman. Entre sus novelas gráficas está El cuento de una rata mala, Alice in Sunderland o El corazón del imperio.

Mary M. Talbot (Wigan, Lancashire, Inglaterra, 1954), es profesora de Lengua y Cultura en la Universidad de Sunderland, y autora de artículos académicos sobre poder, género y lenguaje. En 2012 escribió la novela gráfica La niña de sus ojos, que dibujó Bryan Talbot. Conjuntamente con Bryan escribió además SallyHeathcote. Sufragista. Con Bryan Talbot al dibujo también, publicó las novelas gráficas La Virgen Roja y Lluvia. En breve publicarán Lo! An amazon! sobre la vida de Mary Wollstonecraft.

Con La Virgen Roja y Sally Heathcote. Sufragista, obras protagonistas de la muestra Lucha sindical feminista europea en el Kiosco Alfonso, los Talbot (compañeros de vida y artísiticos) retratan figuras femeninas que hicieron avanzar los derechos de la mujer y de la sociedad en la Francia del siglo XIX y en la Inglaterra de principios del XX.

Lisa Lugrin (Thonon-les-Bains, Francia, 1983) estudió antropología y cine y se diplomó en la Escuela de BD de Angulema. Conjuntamente con su compañero de viaje, Clément Xavier (Maputo, Mozambique, 1981), que también estudió en la Escuela de BD de Angulema, fundó Na Éditions. Ambos fueron acogidos en residencia en la Maison des Auteurs de Angulema y participaron en la obra colectiva Afghanistan (2011). En 2015, recibieron el premio Revelación en el Festival de Angulema por Yékini, le roi des arènes. Como guionistas, firmaron de forma conjunta la adaptación a cómic de Une histoire populaire de la France y los álbumes Washing-Town y WacoHorror: Elizabeth Freeman, l’infiltrée. Además de realizar algunos trabajos en solitario, en 2016 publicaron conjuntamente en Francia Geronimo, mémoires d’un résistant apache, y en 2025, Le lion de Guantánamo. En su obra Jiujitsufragistas, que estará presente en la planta baja del Kiosco Alfonso cuentan la historia de Edith Garrud, considerada la primera formadora en autodefensa feminista; ante la violencia que sufrían las manifestantes sufragistas en el Londres de 1910, entrenó en jiu-jitsu a las guardaespaldas de Emmeline Pankhurst

Jean-Marc Troubet, Troubs (Pessac, Francia, 1969), estudió Bellas Artes. Vinculado al cómic periodístico o de realismo social, a partir de sus cuadernos de viaje. Es especialmente destacable su colaboración con el también dibujante Edmond Baudoin (Niza, Francia, 1943) autor que estudió en la Escuela de Artes Decorativas de Niza. Colaboró en históricas revistas de cómic como Pilote, (À Suivre) y L’Écho des Savanes. Ganó el premio Alph-Art del Festival de Angoulême en 1992 y 1997. Ha trabajado con guionistas, como la escritora Fred Vargas (Los cuatro ríos, galardonado con el premio al mejor guión en Angoulême, y El vendedor de estropajos).

En Humanos. A Roya é um Rio que protagoniza la muestra de la Casa Museo Picasso, se centraron en retratar la situación existente en el valle del Roya (situado entre Francia y Italia) para los inmigrantes llegados a Europa a través del Mediterráneo.

Paulo Monteiro (Vila Nova de Gaia, Portugal, 1967) es un autor polifacético, que ha hecho cómic, ilustración, pintura y poesía. Su libro O amor infinito que te tenho e outras histórias obtuvo el premio Melhor Álbum Nacional en el Festival Internacional de Banda Desenhada da Amadora. Desde 2005 es director de la Bedeteca de Beja y del Festival Internacional de Banda Desenhada de Beja; coordinó las revistas Splaft! y Venham +5. Ha participado en publicaciones antológicas de cómic, como Humanus y Virar a Página, y en revistas como Efeméride, Baltic Comics Magazine o Stripburger.

Danay Díaz López, Danay Dana (A Habana, Cuba, 1983) estudió animación y artes plásticas en la Academia Nacional de Bellas Artes, en su ciudad natal. Afincada en Zaragoza, como autora de cómic, ha colaborado con la revista Thermozero. Su primer libro de cómic es La maldición de los Heredia, con el que obtuvo el Premio al Mejor Guion y el Premio a la Mejor Obra Aragonesa en el Salón del Cómic de Zaragoza.

Todos ellos estarán en A Coruña a lo largo de la semana central del festival, del 10 al 16 de agosto, en la que los visitantes del Viñetas podrán disfrutar, de las exposiciones, y también de propuestas variadas en las diferentes secciones del festival, pensadas para todos los públicos e intereses: Viñetas Show, Viñetas Mini, Rúa BD, Viñetas Pro, Viñetas Biblio y Viñetas Inclusivas.

Se trata de la primera exposición de esta edición de Viñetas desde o Atlántico y forma parte de la programación de ‘A Coruña CidadEclipse’

A Coruña, 3 de julo de 2026.- El Ayuntamiento de A Coruña, el festival internacional de cómic Viñetas desde o Atlántico y los Museos Científicos Coruñeses muestran su apuesta por el talento local con la exposición ‘Eclipse de viñetas’ que se podrá visitar desde hoy, 3 de julio, hasta el 27 de septiembre. La muestra recoge el trabajo de nueve creadoras y creadores coruñeses y un artista invitado en torno a la visión científica y artística de los eclipses.

El primer teniente de alcaldesa, José Manuel Lage, participó esta tarde en la inauguración de la exposición, junto al responsable de los Museos Científicos, Marcos Pérez Maldonado, y el director de Viñetas desde o Atlántico, Manel Cráneo. También asistieron varios artistas que participan en esta muestra colectiva. “El festival Viñetas desde o Atlántico muestra una vez más la versatilidad que le encargamos a su dirección desde el Gobierno de Inés Rey, confluyendo en otros programas municipales como ‘A Coruña CidadEclipse’ y colaborando con entidades como los Museos Científicos, que amplían su programación dedicada al eclipse con una propuesta lúdica y de gran valor artístico”, indicó Lage.

El director del Viñetas, Manel Cráneo, valoró, por su parte, la apuesta del Ayuntamiento por el festival y el trabajo de las entidades colaboradoras que está ayudando a consolidar el crecimiento y consolidación del evento en esta nueva etapa. Los objetivos de esta muestra son la divulgación científica con perspectiva histórica y social de la influencia e importancia de los eclipses a lo largo de la historia de la humanidad, a través de un medio de comunicación visual y adaptado a todas las edades, el cómic. Una manera de democratizar la ciencia y hacerla asimilable y próxima a todos los públicos.

Diez nombres consolidados del cómic, vinculados a la ciudad de A Coruña, abordan con obras originales diferentes aspectos específicos alrededor de los eclipses. Su influencia en la sociedad, en el arte y en la cultura y los avances que la ciencia ha conseguido en el ámbito de la investigación de este fenómeno astronómico, tienen cabida en este proyecto diseñado para divulgar a través del entretenimiento.

Conforman la selección de firmas Xulia Vicente, Luis Yang, Uxía Larrosa, Marcos Calo, Xulia Pisón, Diego Burdío, Paula Mayor, Jorge Peral y Paula Esteban. La muestra se completa con un invitado especial, Jordi Bayarri, autor valenciano de cómic especializado en ciencia con biografías en cómic de personalidades como Isaac Newton, Galileo Galilei, Albert Einstein, Aristóteles o Marie Curie entre muchas más. Una selección de lujo y rica en estilos y enfoques que sin duda atraerá la atención de los diferentes públicos.

El festival Viñetas desde o Atlántico se alía con los Museos Científicos Coruñeses en un proyecto que mezcla ciencia y cómic. Esta suma de creación y ciencia nos ofrece un testimonio gráfico imperecedero de un acontecimiento astronómico de ámbito internacional en el que A Coruña juega un papel importante.